Στα 88 του χρόνια, ο Ντέιβιντ Χόκνεϊ (David Hockney), στέλνει ένα ηχηρό μήνυμα στον κόσμο της τέχνης: «Σήμερα παρατηρείται μια υπερβολή στην παραγωγή αφηρημένων έργων».
Μιλώντας πρόσφατα στους Times (μέσω του ARTnews) από το εργαστήριό του στο Κένσινγκτον, ενώ ανάρρωνε από μια λοίμωξη, αναφέρθηκε στην πιο πρόσφατη έκθεσή του στη Serpentine Gallery του Λονδίνου, με τίτλο «A Year in Normandie and Some Other Thoughts About Painting », την οποία δεν μπόρεσε να επισκεφθεί ακόμη.
Στο επίκεντρο της έκθεσης, η οποία θα διαρκέσει έως τις 23 Αυγούστου, βρίσκεται μια εκτεταμένη σειρά σχεδίων σε iPad που εκτείνεται σε μήκος σχεδόν 90 μέτρων και απεικονίζει τους κήπους γύρω από το σπίτι του στη Νορμανδία. Οι εικόνες καταγράφουν το πέρασμα των εποχών, από το ζωηρό πράσινο της άνοιξης και την καλοκαιρινή βλάστηση, ως το αδύναμο φως του φθινοπώρου και τις απογυμνωμένες μορφές του χειμώνα, με την αφοσιωμένη συνέπεια μιας καθημερινής ιεροτελεστίας.
Σε μια εποχή που η ζωγραφική καλείται συχνά να δικαιολογηθεί απέναντι στη φωτογραφία ένας από τους σημαντικότερους εν ζωή καλλιτέχνες της Βρετανίας επιμένει σε μια διαφορετική ιεραρχία.
«Η φωτογραφία δεν μπορεί σε καμία περίπτωση να αντικαταστήσει τη ζωγραφική, όμως η ζωγραφική οφείλει να απεικονίζει κάτι» δήλωσε χαρακτηριστικά.
Πέρα από τη σειρά των τοπίων, η έκθεση περιλαμβάνει πορτρέτα και νεκρές φύσεις, τοποθετημένα πάνω σε έντονα καρό μοτίβα σχεδιασμένα με αντίστροφη προοπτική. Αν και τα έργα αυτά κλείνουν το μάτι σε εκπροσώπους της αφηρημένης έκφρασης όπως ο Μαρκ Ρόθκο (Mark Rothko) και ο Γκέρχαρντ Ρίχτερ (Gerhard Richter), παραμένουν ριζωμένα στην παραστατική ζωγραφική. Επηρεασμένος από τις δυνατότητες του iPad, ο Χόκνεϊ πειραματίστηκε εδώ με μια νέα τεχνική εφαρμόζοντας διαδοχικές στρώσεις χρώματος πάνω στην επιφάνεια. «Αυτές οι πινελιές έχουν μια διαφορετική αίσθηση», παρατήρησε ο ίδιος, αποτυπώνοντας τη διαρκή του ανάγκη για πειραματισμό χωρίς να θυσιάζει τη θεματολογία του.
Το εντυπωσιακό έργο «A Year in Normandie» αποτελεί έναν ύμνο στη φύση, το χρώμα και τους ήσυχους ρυθμούς της ζωής, αποφεύγοντας συνειδητά κάθε αναφορά σε ανθρώπινες συγκρούσεις. «Δεν υπάρχει πόλεμος ή θάνατος στο έργο μου» συμπλήρωσε στους Times, επαναλαμβάνοντας τη διάσημη πλέον ρήση του: «Να θυμάστε, την άνοιξη δεν μπορούν να την ακυρώσουν».
Πηγή ΑΠΕ-ΜΠΕ
